С момента своего основания Лос-Анджелес, город-побратим Санкт-Петербурга, отличался духом новаторства в искусстве, привлекая артистов из-за рубежа, которые стремились реализовать себя. После гастролей «Русских сезонов» по Америке в 1916-17 годах и во время мятежных военных лет, многие деятели искусства иммигрировали из России в Соединенные Штаты, повлияв тем самым на формирование и развитие американского танца. Это выставка фотографий, собранных из архивов, библиотек и частных коллекций, исследует ранние танцевальные инновации в Лос-Анджелесе (1910-1940-х годах), рассматривая их как синтез идей русских эмигрантов и местных артистов.
Игорь Стравинский прожил в Лос-Анджелесе дольше, чем в любом другом городе, поэтому именно Лос-Анджелес является центральной составляющей этой выставки. Творческий период Стравинского в Лос-Анджелесе растянулся почти на три десятилетия, наполненных множеством балетных и музыкальных представлений, которые сформировали художественную картину XX века. Выставка исследует влияние на развитие американского танца артистов «Русских сезонов» Дягилева, вдохновленных музыкой Стравинского, таких как Адольф Больм, Федор Козлов и Бронислава Нижинская, вместе с американскими новаторами в современном танце: Тедом Шоном, Рут Сен-Дени и Лестером Хортоном. Лос-Анджелес часто становился площадкой для синтеза разнообразных художественных и культурных идей. Примером этого служат выступления в Голливуд Боул в 1930-1940-х годах.

Кураторы выставки: Марк Конечный и Лорин Джонсон.

Материалы для этой выставки предоставлены Музыкальным центром Лос-Анджелеса.
Один из крупнейших и самых уважаемых центров исполнительских видов искусств Соединенных Штатов, Музыкальный центр знаменит своей прославленной танцевальной программой и серией танцев Глории Кауфман. Центр является домом для четырех мировых трупп: Центральной Театральной Группы, Оперы Лос-Анджелеса, Филармонии Лос-Анджелеса и Мастер-хора Лос-Анджелеса. На 22-акрах расположены такие знаковые места, как Концертный зал Уолта Диснея, Павильон Дороти Чандлер, Форум Марка Тапера и Театр Эхмансона, а также Музыкальный центр Плаза и недавно открытый Гранд Парк. Каждый год более одного миллиона человек посещают живые выступления и бесплатные встречи сообщества искусств в Музыкальном центре. Как учреждение искусства, Музыкальный центр привлекает посетителей различными интересными проектами, организуя интерактивные занятия и образовательные программы. Его серия Active Arts® является национальной моделью исполнительского искусства, которая расширяет его влияние с помощью интерактивной и общественной деятельности. Музыкальный центр также демонстрирует целый ряд специальных постановок, мероприятий и фестивалей для детей и их родителей. Одна из этих программ, World City ™, представляет артистов с их уникальными традициями из разных точек мира в своих бесплатных презентациях в Кек Амфитеатре в Концертном зале Уолта Диснея. Музыкальный центр является национально признанным лидером в области художественного образования, давая бесплатный он-лайн доступ к художественным учебным программам и ресурсам для студентов и преподавателей в школах и общественных центрах.

Для получения дополнительной информации Вы можете посетить веб-сайт http://www.musiccenter.org и страничку Музыкального центра на Facebook и Twitter (@ MusicCenterLA). (@ MusicCenterLA).